Tri leta pred veliko stotico je ugasnilo življenje ene največjih japonskih umetnic. Yayoi Kusama je svet navduševala z njenimi umetniškimi slikami, skulpturami in instalacijami, katerih glavni motiv so bile pike.
Majhne, velike, barvite, črne in bele. S svojo ekscentričnostjo tako vizualno kot njene stvaritve je navduševala po vsem svetu, njene stvaritve pa so krasile največje galerije in dosegale vrtoglave cene. Ena od njenih slike je bila leta 2022 na dražbi prodana za približno 8 milijonov evrov.
Njeno umetniško izražanje je bilo izrazito, neskončno ponavljanje motivov je uporabljala kot simbol harmonije in miru. Neskončnost je upodabljala tudi z odsevnimi instalacijami z ogledali.
Ob njeni smrti so pri podjetju zapisali: “Slikala je vse do svojih zadnjih dni, čopiča ni nikoli odložila in je nadaljevala z raziskovanjem večne ljubezni in večne duše. Izpolnili bomo Kusamine želje in prek umetnosti še naprej prinašali upanje in moč za prihodnost ljudem po vsem svetu.”
Kulturna ikona
Kusama je postala ena najbolj prepoznavnih umetnic na svetu in globalna kulturna ikona v svojih 80. in 90. letih , potem ko je bila desetletja večinoma spregledana.
V 60. letih je pozornost in razburjenje obenem vzbuja z razstavami faličnih skulptur in upodobitvami golote. Kasneje so njena dela predstavljala nenavadno temne serije kolažev, v katerih je upodabljala podobe naravnih življenjskih ciklov.
Leta 1965 je njeno delo “Infinity Mirror Rooms”, v katerem ogledala in luči ustvarjajo navidezno neskončne prostore, privabilo milijone obiskovalcev. Postala prva japonska samostojna umetnica, ki je zastopala svojo državo na beneškem bienalu leta 1993, njen uspeh pa je povzročil končno sprejetje njenega dela na Japonskem in v tujini.
Vstop v modni svet
Več kot desetletje je japonska vizualna umetnica, ki je prostovoljno živela in ustvarjala v psihiatrični bolnišnici v Tokiu, sodelovala z znamko Louis Vuitton. Njene umetnine, ki upodabljajo halucinacije, ki jih je doživljala že kot 10-letni otrok, so tako postale tudi nosljive.
Svojo prvo kolekcijo je oblikovala leta 2012, v času, ko je znamko kreativno vodil Marc Jacobs. Vse se je začelo s kovčkom, ki ga je umetnica okrasila s svojimi ikoničnimi naslikanimi pikami in ga nato podarila izdelovalcu kovčkov v počastitev njunega prvega sodelovanja.
Ob sodelovanju s priljubljeno francosko znamko je dejala: “To vidim kot priložnost, da svoj način razmišljanja in svojo umetniško filozofijo delim z vsemi.”
Njeni vzorci in umetnine se niso pojavljale zgolj na modnih izdelkih, ampak je v okviru sodelovanja pripravljala instalacije na in ob zgradbah trgovin. Leta 2023 je na primer ob londonski slavni nakupovalni hiši Harrods postavila 15-metrski kip z svojo podobo in Louis Vuitton torbico v rokah.
