Kostumski inštitut Metropolitanskega muzeja umetnosti je razkril, da je letošna tema težko pričakovanega spektakla “Costume Art” in razkriva, da gre za bolj filozofski predlog razumevanja mode kot umetnosti.
S strani kuratorjev je razloženo, da je njihov cilj predstaviti “utelešeno obleko kot osrednjo nit v umetnostni zgodovini”. S tem želijo poudariti vrednost mode kot edinstvene usmeritve v umetnosti, saj še vedno ni toliko cenjena kot kiparstvo ali slikarstvo.
Hkrati gre tudi za temo, ki bo lepo soupadala s skorajšnjim odprtjem novih muzejskih galerij, ki se bodo razprostirale na 12.000 kvadratnih metrih Metropolitanskega muzeja.
Od maja 2026 bo na ogled vsakoletna spomladanska razstava Inštituta za kostume v galerijah, ki so poimenovane po pokojnem Condéju M. Nastu, prvemu založniku Vogue in Vanity Fair. Ker je muzej s tem podaril centralno lokacijo prav modi, gre za resnično veliko transformacijo.
Sicer pa ima dvobesedna tema “kostumska umetnost” letošnje Met Gale tudi zgodovinski pomen v prvotni zgodovini Inštituta. “Muzej kostumske umetnosti” je bil neodvisna institucija, ustanovljena leta 1937, preden jo je leta 1946 prevzel in preimenoval Metropolitanski muzej.
Da bi dokazali, da sta moda in telo resnično osrednja nit zbirk Meta, bo prihajajoča razstava predstavila približno 200 obstoječih umetniških del Meta, poleg tega pa še sodobna in zgodoviska oblačila in dodatke.
Tradicionalni Met Gala pa bo vse skupaj tudi lepo povezal. Kustos Andrew Bolton je v uradni izjavi povedal: “Želel sem se osredotočiti na osrednjo vlogo oblečenega telesa v muzeju in povezati umetniške upodobitve telesa z modo kot utelešeno umetniško obliko.”
Kakšne umetniške stvaritve nam bodo na svojih telesih uprizorili zvezdniki, bomo videli maja 2026.
